21/03/2017

Lettre d'un cinéaste a sa fille [EricPauwel]

Lettre d’un cinéaste à sa fille est un film artisanal et libre, un film personnel et ludique, un film tissé de mille histoires et cousu de différentes textures, un livre d’images où un cinéaste prend position par rapport au cinéma et donne à voir les visages et les histoires qu’il veut partager.
Montage:

15/03/2017

MUST: SIgnos de vida [Werner Herzog]

Después de pasarme un domingo "editando"la multicamara de la conferencia que dió el jueves pasado Herzog en la Sala Glauber Rocha, hoy me pude sentar en la misma sala y retroceder 49 años en el tiempo, hasta ver su ópera prima, la genial Signos de vida, editada ya entonces por Beate Mainka-Jellinghaus. Un placer, fuegos de artificio en la cabeza.


¡Werner Herzog en la EICTV!

“Aproximación física a las cosas, no intelectual” [Weerasethakul con Jerónimo Atehortúa Arteaga]

Y entonces, si no al estilo que es una manifestación personal, a qué apela para encontrar la lógica del tiempo y el corte en sus películas.Debo decir que trabajo con un editor y él me ayuda en este aspecto. Él, por supuesto, sigue el guión, pero luego, entre ambos intentamos sentir juntos cuál es lugar adecuado para cortar. Es difícil de decir. El tiempo, mientras uno está trabajando, cambia constantemente. No es lo mismo el tiempo en el monitor de la computadora, que en una proyección o que cuando a la imagen se le agrega el sonido. Así que es un largo proceso encontrando el tiempo cinematográfico, evocándolo, sobre todo, para el público.

Sus películas son extremadamente sensuales e invitan al espectador a experimentarlas de un modo, digamos, erótico. Y ello está incluso en el modo en que filma a un toro, la noche, una princesa, o hasta una pierna llena de cicatricesEn mis películas hay una aproximación física a las cosas, no intelectual. Simplemente porque ese no es nuestro trabajo. Intelectualizar las cosas es el trabajo de otros, tal vez de filósofos, no de los cineastas. El trabajo de un cineasta es ser honesto. A esto me refería cuando decía que el mundo de las artes visuales se ha corrompido, porque todo proviene únicamente del lado intelectual, eso es lo que siento tan incorrecto en el arte institucionalizado, cosa que también le viene ocurriendo al cine. Creo realmente que no existen las fórmulas y, por eso, intento subrayar esa necesidad de cada uno de encontrar su propio ritmo, y cuando alguien encuentra su propio ritmo, ello puede servir para explicar su propio cine, pero no con palabras. La teoría debe venir después de la película, no antes, e incluso diría que un cineasta ni siquiera necesita saber eso.

Fuente: http://pajareradelmedio.blogspot.com.es/2017/01/apichatpong-weerasethakul-el-cine-un.html

05/03/2017

Joel & Ethan Coen - Shot | Reverse Shot

Esta semana tengo clase de Montaje y forma, y hoy pasé la tarde editando una escena de diálogo. Aquí un vídeo interesante sobre este tipo de montaje en el cine de los Coen: